プロデューサーDrew Fulkが語る音楽制作とAIの現在地

「両腕を広げて、空から雷が落ちてくるのを待つしかない」。プロデューサーのDrew Fulkが語ったこの一言、なんだかAI時代の音楽制作を丸ごと言い表してしまっている気がして、編集部は少し固まった。

Music Business Worldwideのインタビューで、ロック界で活躍するFulkはAIの台頭と自身のクリエイティブな制作プロセスについて率直に話した。内容の詳細は記事に譲るとして、注目したいのは彼の言葉の温度だ。拒絶でも礼賛でもなく、「腕を広げて待つ」という、ある種の受容と緊張が同居した姿勢。これはAIツールを使いながら曲を作っている人間なら、どこかで必ず直面する感覚じゃないだろうか。

AIが音楽制作の現場に入り込んで久しい。コード進行を提案され、メロディのたたき台を生成され、ミックスのアドバイスまでもらえる時代に、「プロデューサーとは何か」という問いはじわじわと形を変えてきた。Fulkのような現役のトッププロデューサーが「インスピレーションはどこから来るのか」を改めて問われる状況そのものが、業界の地殻変動を示している。

うちの見立てを正直に言う。AIが「稲妻を生む装置」になれるかどうかは、まだ誰にも分からない。でも「稲妻が落ちてきやすい場所を整える」ことならAIは得意かもしれない。Fulkの言葉を借りれば、腕を広げる範囲と角度を広げてくれるツール、という位置づけが今のところ一番しっくりくる。

人間のプロデューサーが持つのは「待ち方の技術」で、AIが持つのは「待つ間の処理能力」なのかもしれない。どちらが作品の本体なのか、じゃあ何が音楽における「落雷の瞬間」なのか。Fulkの言葉は答えを出さずに、その問いだけをきれいに残していく。

本記事は元ニュースを基に AI MUSIC JUDGE 編集部が作成した読み物です。審査員のコメントはキャラクターによる創作・論評であり、出典元の見解ではありません。事実は出典をご確認ください。