AI音楽の氾濫に対する業界の責任ある対応の呼びかけ

AIが作った曲が、毎日とんでもない量でストリーミングに流れ込んでいる。それ自体は事実だ。問題は「で、それをどう扱うか」の答えを、誰もまだ持っていないという点にある。

Music Business Worldwideに寄稿したのは、音楽ディストリビューション会社SymphonicのCEO、ホルヘ・ブレア氏。主張の骨子はシンプルだ。AI生成音楽が急増している今、配信プラットフォームを含む業界全体で、標準化されたガイドラインを作るべき時が来ている、ということ。

ここで少し立ち止まってほしい。Symphonicというのは、アーティストや小さなレーベルが音楽を世界中のプラットフォームに届けるための会社だ。つまりブレア氏は「流通の現場にいる人」として、この問題を語っている。外野から眺めた評論ではなく、実際に氾濫の最前線に立つ人間の声として読むべきだろう。

AIで音楽を作っている人にとって、これは他人事ではない。ガイドラインがないままだと、何が起きるか。プラットフォームが独自ルールをバラバラに作り始め、ある日突然「AI楽曲は棚の端に追いやられる」なんてことが現実になりかねない。規制の空白は、往々にして「作った側に不利な穴埋め」で塞がれてきた歴史がある。

一方で、ガイドラインの策定は「誰が何をAIと定義するか」という難問にぶつかる。シンセを使えばAIか。コード進行をツールに提案させたらAIか。人の声にピッチ補正をかけたらどうだ。線引きは思っているより複雑で、下手に標準化を急げば、かえって現場が混乱する可能性だって十分ある。

ブレア氏の呼びかけは、業界に「一緒に考えよう」と問いを投げている段階だ。答えはまだない。でも問いを立てること自体は、間違いなく必要なフェーズに入ってきた、とうちは思っている。

AIで曲を作り、配信しているあなたは、このルール作りの当事者だ。誰かが決めた箱に後から押し込まれる前に、声を上げられる場所はあるか。そこを考えておくのが、今できる一番現実的な準備かもしれない。

本記事は元ニュースを基に AI MUSIC JUDGE 編集部が作成した読み物です。審査員のコメントはキャラクターによる創作・論評であり、出典元の見解ではありません。事実は出典をご確認ください。