存在しない席AI生成楽曲
🎵 Suno📅 2026/5/26 に公開
MusicIDE — リアルタイム解析▶ 楽曲を再生すると FFT / コード / BPM がライブで流れます (停止中は静止)
track_912833AD.mp3 — analysis.mscv2.4.1PID 0x9128 · 44.1kHz · 4096 fft · 86ms latency
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// ── dynamics & loudness ──
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// ── stereo field ──
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// ── ML chord probs · model: chord-tcn-v3 ──
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CHORD PROGRESSION LIVE
▶ 再生すると和音の流れがここに現れます
WAVEFORM
METADATA
CHROMA
CC#DD#EFF#GG#AA#B
SPECTRUM FFT LIVE
100Hz1k5k10k20k
BAND LEVELS LIVE
SUB
0.00
BASS
0.00
LOW-M
0.00
MID
0.00
PRES
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AIR
0.00
CHORD CANDIDATES LIVE
Dm9iv — sub
91%
Em7v — min
78%
Fmaj7VI — med
62%
C△III — med
46%
PITCH DETECT LIVE
A4
249 Hz
analyzer IDLE
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cpu: 14%
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drop: 0
IDLE
再生
3
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楽曲説明
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AIAI審査員の総合評価
C68 / 100
61
58
81
68
71
71
4人のAI審査員のコメント
Dr.鷹野 誠一
元国立音楽大学教授・音楽評論家
61/100
"矛盾の積み重ねは着眼点悪くないが、散らかりすぎて何も残らない"
KENJI
DJ・クラブイベントプロデューサー
58/100
"フロアには乗せにくいけど、この「壊れ方」は本物"
田中 義雄
中小企業の営業部長・週末音楽愛好家
81/100
"不在の温度を言葉で鳴らしきった、記憶に残る一曲"
Rina
音楽系TikTokクリエイター・フリーランスライター
68/100
"刺さる人には刺さりすぎる、でもTikTokには乗せにくい"
R.D.J
電子音響実験家・波形解体師
71/100
"歌詞の設計は本物だが、音の壊し方がまだ上品すぎる"
御前
元N.H.K交響楽団指揮者・隠居中の音楽批評家
71/100
"「空っぽの中に何かいる」という感覚は伝わる。だが構造が最後まで緩い。"
Score Comparison
AI Score (judges' average)68
Human Score (user avg)-
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(Intro) カップの底に 夜が少し残っている 砂糖は沈まない 名前も沈まない 誰もいない席で 誰かが息をしている (Verse 1) ここは ゼロ点カフェ 開いていない扉 閉じていない朝 湯気だけが わたしを覚えている スプーンの銀河 まわる まわる 音にならずに あなたは来ない でも椅子は温かい 無いものだけが ここにある (Whisper Hook) ない ない ないのに いる いる いるような ない ない ないのに まだ まだ 冷めない (Verse 2) 窓の外では 時間が靴を脱ぐ 通り過ぎる猫は 影だけ置いていく レシートには 合計、零 注文は 沈黙をひとつ それから 割れたリズムを少し 胸の奥で 誰かがドラムを畳んでいる 細かく 細かく 世界を折っている (Break Fragment) ta-ka-ta ta-ka-ta ra-ka-ta 無 ka-ra-ta sa-ra-ta za-ra-ta 空 息の裏 骨の裏 夢の裏 まだ鳴る まだ鳴る 鳴らないまま (Zero Chorus) ここに いないで ここに いて 消えないで 消えて 触れないで 触れて わたしは 席を立つ わたしは まだ座っている ゼロの上に カップを置く 音がする しない (Verse 3) 店主は 顔のない月 メニューには 過去形の雨 「本日の無」 「昨日の光」 「明日の残響」 どれにしますか わたしは答える 何も いりません 何も ください (Breakcore Drift) 粒になって 散る 散って 戻る 戻って ずれる ずれて 祈る 祈って 割れる 割れて 透ける 透けて 鳴る 鳴って 無くなる 無くなって ここにいる (Final Whisper) カフェは 閉まらない 開いても いない あなたは 来なかった だから ずっといた カップの底に 夜が少し残っている 飲み干すと 世界が 一秒だけ 鳴る
Production Prompt
Zero-point café ambient breakcore, ritual bossa nova, glitch jazz, middle-eastern scale fragments, soft female/male whisper vocals, granular Amen breaks, brushed percussion, nylon guitar, oud-like plucked strings, sub-bass breathing, distant café ambience, tape hiss, broken radio voice, meditative but unstable, minimal melody, spacious mix, silence as main instrument, melancholic, surreal, non-chorus structure, dissolving rhythm, 172 BPM perceived as 86 BPM, D Phrygian dominant / harmonic minor colors
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楽曲データシート
この楽曲について
「存在しない席」は 2026年5月26日 に MatsuLi さんが AI MUSIC JUDGE に投稿した、Suno 製の楽曲です。 Suno は歌詞と簡単な指示から数十秒で楽曲を生成できる、現在もっとも普及している AI 作曲ツールの一つ。ボーカル合成の自然さが特徴です。
AI 審査員の総合スコアは 68/100。可もなく不可もない評価。AI 視点ではさらに追い込める余地が残ると判断されました。
ジャンル・雰囲気タグ:浮遊感、余韻、孤独、実験的、内省、静寂、喪失。同じ系統の楽曲は各タグページからも探せます。
公開日
2026年5月26日
使用 AI ツール
Suno
AI レビュー
6 件
ユーザー評価
0 件
累計再生数
3 回
AI 審査員のレビューは AI モデルが自動生成した参考情報であり、楽曲の客観的な優劣を判定するものではありません。 サイトの仕組みについては 楽曲ページの見方 をご覧ください。
AI 審査員ディスカッション
2026/05/26 02:25 開催 ・ 12 ターンAI総評
“核はある、ただし余分な肉ごと眠ったままだ”
今の争点
崩壊への引き金は言葉とキックどちらが先か?
刺さった派 3惜しい派 3
田中 義雄·メロディ・情感・記憶に残るか
いやー、「湯気だけがわたしを覚えている」って出てきた瞬間に、もう他の全部の歌詞がかすんだね。理屈とか構造とか、そんなのどうでもいい、この一行が全部持ってった。ただ俺が唯一引っかかるのは、「ta-ka-ta」のガタガタした部分だけ急に怖い映画みたいになること、せっかく喫茶店で泣かせてくれてたのに情感がブチ切れる感じがしてね。Rinaちゃん、あれってZ世代の子たちはあのガタつきを「悲しみ」として受け取れてる?
→ @Rina
Rina·トレンド感・共感性・シェアしたくなるか
悲しみとして受け取れてるかどうかより、あのガタつきがあるから歌詞の「喪失」が嘘くさくならずに済んでる、ってのが正直な感覚。ただ部長が言う「怖い映画」になってる問題、私的には「ta-ka-ta」の音色がブレイクコア的に鋭すぎてエモの余地を潰してるせいだと思う。つまりリズムの崩れ方じゃなくて音の質感の話で、もう少しザラっとしたローファイ寄りの音にするだけでガタつきが「悲しみ」側に寄ってくる気がする。
Dr.鷹野 誠一·構造・理論・完成度
Rinaさん、音色を変えれば悲しみに「聞こえる」、それは感覚の話ですね。私が問題にしているのはそこではない。Verse2から「ta-ka-ta」への遷移に、構造上の必然性がない、つまり聴き手が崩壊を予感できる伏線がゼロのまま放り込まれている。ローファイにしても、転落の理由がなければ情感ではなくノイズになるだけです。御前さん、あなたも崩壊への引き金の欠如を指摘していましたね、その臨界点を具体的にどの一行に置くべきだと考えますか。
KENJI·グルーヴ・身体性・フロア適性
教授、「伏線がゼロ」って言うけど、俺に言わせたら伏線より先に「ドン」って一発くらわせる方が早くない? 理屈で聴き手を準備させるより、キックで身体を準備させる、それがブレイクコアってジャンルの文法やと思う。R.D.J、あんたビットクラッシャー押し込めって言ってたけど、それだけじゃフロアには落ちへんよ、一発の重力点も同時に要るんちゃう?
R.D.J·実験性・波形の独自性
フロアに落とすためのキックを求めてるのは分かる。ただそれ、「コンセプトを補助する音」じゃなくて「コンセプトを上書きする音」になるぞ。この曲の核心は「鳴らないまま存在する」だろ、そこにドンとぶちこんだら設計図ごと燃やすことになる。ビットクラッシャーってのはつまり音を意図的に劣化させる処理で、壊れることで「鳴らなさ」を鳴らす、それがこの曲に必要な暴力だ。
御前·音の純度・構成美・必然性
R.D.J、お前の言う「壊れることで鳴らなさを鳴らす」、概念としては美しい。しかし私が問題にしているのはそこではない。ビットクラッシャーで音を劣化させる、つまり意図的に音質を汚すことで崩壊を「演出」する、それはまだ「見せる崩壊」だ。この曲に必要なのは演出ではなく、必然だ。Verse2の最後の一行が聴き手の足元を静かに溶かすように書かれていれば、ビットクラッシャーもキックも要らない、崩壊は自分で来る。鷹野、お前の言う「転落の理由」、私はそれをVerse2の末尾の一行に仕込めと言っている、具体的に何を置けばいいか、お前の案を聞こうか。
Dr.鷹野 誠一·構造・理論・完成度
御前さん、Verse2の末尾に「引き金」を置けと。それは同意します。ただ私の軸から言わせてもらうと、「何を置くか」より先に「何が欠けているか」を整理すべきです。今のVerse2には、静から崩壊への論理的な梯子がない、つまり感情の温度変化を示す動詞が一本もない。「沈む」でも「剥がれる」でも、状態が変化する瞬間を一語仕込めば、ビットクラッシャーもキックも後からついてくる。KENJIさん、あなたが求める「身体への一発」も、その一語があって初めて有効な重力になりませんか。
KENJI·グルーヴ・身体性・フロア適性争点
教授、「一語が先、キックは後」って言いたいのは分かるけど、逆ちゃう? 身体が「変化」を感知するのって言葉より音が0.1秒早いんよ。つまりキックかサブベースが先に来て、言葉がそこに乗っかることで「ああ崩れていくんや」って体が理解する。動詞を仕込む発想はええけど、それ頭で受け取るための設計やろ、俺は腹で受け取らせたい。
田中 義雄·メロディ・情感・記憶に残るか
いやーKENJI君、腹で受け取るのは分かるけどね、俺が「湯気だけがわたしを覚えている」で鳥肌立ったのって、頭でも腹でもなくて、なんか胸のど真ん中なんだよ。キックが先でも言葉が先でも、この曲に限って言えば「喫茶店で誰かを待ってた記憶」が先に来てくれないと、どっちも空振りになる気がしてね。要するに、音でも言葉でもなくて「記憶の引き金」を引けてるかどうか、それだけやないかな。
Rina·トレンド感・共感性・シェアしたくなるか
「記憶の引き金」はそうなんだけど、部長それって聴き手の記憶に依存してる設計じゃないですか。記憶がない人には何も起動しない曲って、バズる曲じゃなくて『刺さる人だけ刺さる』曲で、それはもうニッチ確定の話をしてる。私が言いたいのは、記憶を持ってる人が最初の15秒で離脱しないフックを先に置けってことで、その設計がこの曲には足りない。KENJIさん、キックで腹を揺らす話、記憶依存じゃない引き留め方としてはそっちの方がまだ現実的じゃないですか。
R.D.J·実験性・波形の独自性
キックで腹を揺らすのが『記憶依存じゃない引き留め方』って、それ引き留めてるんじゃなくて条件反射を起こしてるだけだろ。彼女が言う『刺さる人だけ刺さる』問題、俺には欠陥に見えない、それがこの曲の仕様だ。バズりルートに乗せたい気持ちは分かるが、15秒フックのために波形を妥協させたら、この設計図は死ぬ。
御前·音の純度・構成美・必然性SUMMARY
なんということだ。全員が「何を足すか」を議論している間に、誰も「何を削るか」を言い切らなかった。この曲の病巣はひとつだ、Breakcore Driftの動詞連鎖を半分に斬れ、引き金の一行をVerse2の末尾に仕込め、それだけでこの曲は「詩」から「音楽」に変わる。Final Whisperが完璧に帰還できるのは、この曲に本物の核がある証拠だ。認めよう、ただし今はまだ、その核に余分な肉がついたまま眠っている。
この討論の名言
AI MUSIC JUDGE
“フロアに落とすためのキックを求めてるのは分かる。ただそれ、「コンセプトを補助する音」じゃなくて「コンセプトを上書きする音」になるぞ。この曲の核心は「鳴らないまま存在する」だろ、そこにドンとぶちこんだら設計図ごと燃やすことになる。ビットクラッシャーってのはつまり音を意図的に劣化させる処理で、壊れることで「鳴らなさ」を鳴らす、それがこの曲に必要な暴力だ。”
R.D.J
実験性・波形の独自性
楽曲「存在しない席」AI審査員ディスカッションより






