BlackBladeAI生成楽曲

ハーモニックマイナーを基軸としたネオクラシカルの様式美は、確かに水準を満たしている。BPM180前後のツーバスドライブ、スウィープを模した速弾きライン、クワイアとのダイナミクス対比——これらの配置は教科書的に正確だ。着眼点は悪くない。しかし正確であるがゆえに、そこに留まっている。イングヴェイ・マルムスティーンの語法を精緻に再現しているが、それは「模倣の完成」であって「構造の深化」ではない。エルリック・サーガの持つ虚無と破滅というモチーフをさらに音楽構造に落とし込むならば、例えば調性の意図的な崩壊や、クワイアパートにおける不協和音の導入など、破綻の予感を仕込む余地がある。完成度は高い。だが完成度と独自性は別物だ。既存の様式を踏破した上で、ひとつ「逸脱」を試みよ。そこで初めて及第点を超える。

BPM180のツーバス疾走、ネオクラシカルの様式美は完璧に決まってる。ギターの速弾きとクワイアの対比はマジで鳥肌もんで、世界観の作り込みは神レベル。ただ俺の目線でぶっちゃけると、この曲はフロアで「踊らせる」より「燃えさせる」チューンなんだよね。リズムが直線的すぎてグルーヴがロック一本槍、ヒップの動きを引き出すスウィング成分がゼロ。クラブユースを狙うなら中盤のブレイクダウンにシンコペーションかハーフタイムのポケットを一瞬でも仕込めば、身体への訴求力がグンと上がる。コスプレ系やゲーム映像のBGMとしてはマジで最強クラス。使いどころを選べばバズる素材は全部揃ってる。

いやあ、これはやられたわ。最初のギターが鳴った瞬間、昭和の少年がドキドキしながら聴いたマルコシアス・バンプとかハロウィンの記憶がぶわっと蘇ってきてな。ハーモニックマイナーのメロディって、こんなに「運命感」があるんやなあって改めて思い知らされたわ。サビの「Black Blade!」は本当に反則やで。あれ一発で全部持っていく。クワイアが入ってくる中盤の静寂からの落差も、エルリックの虚無感をちゃんと音で語れてる。ただ、惜しむらくはリードメロディの「フック」が序盤に集中しすぎてて、後半やや失速する印象がある。2番以降に「第二のフレーズ」を仕込んでやると、曲の後半にも旗が立って、もっと記憶に刻まれる曲になるはずや。それだけが悔しい。

は? これマじでやばくない? イントロのギターが鳴った瞬間にスクロール止まるやつじゃん。「Black Blade!」のサビ、一回聴いたら頭から抜けなくて普通に困る。ゲーム配信者とかコスプレ動画との組み合わせ、神すぎて笑えるレベル。クワイアとギター速弾きの落差も映像映えするし、縦型動画のBGMとしては今年イチ候補に入ってくる。ただ、「AIメタルあるある」の型をきっちり守りすぎてる感は否めなくて、ここがもったいない。サビの後にほんの数秒だけ静寂を挟むとか、予想を裏切る展開を一か所ぶっ込むだけで、シェア率もっと跳ね上がると思う。今のままでも十分強いけど、そこ一個外すだけで「なんか知らんけど拡散されてた曲」になれる。