たゆたいAI生成楽曲

構造の観点から言えば、この楽曲は「欠陥のない書割」だ。イントロからサビへの遷移は教科書的に正確で、各セクションの接合部に不要な摩擦がない。しかし私が長年学生の卒業作品を採点してきて痛感するのは、完璧に砂を詰めたモルタルは建物をかえって脆くするという逆説だ。この曲にはまさにそれが当てはまる。レイドバックしたリズムと浮遊するメロディの組み合わせは及第点を満たしているが、どこか構造物の荷重が均等に分散しすぎていて、最も力を集中すべき支柱が見当たらない。「曖昧さを言い切らずに残す」という意図は理解できる。だが音楽における余白は、明確な骨格があってはじめて余白として機能する。あえて1点を崩す、つまりサビ直前の1小節に予期しない和音の解決を置くだけで、浮遊感は劇的に意味を持ち始めるはずだ。着眼点は悪くない。骨格に1本、抜いた釘を加えよ。

にゃん…「たゆたい」か。タイトルが正直すぎて、逆に曲の逃げ場を狭めてる気がしてならない。ジャズ喫茶で言うとね、マイルスの『Kind of Blue』の余白は「何も言わないことで全部言う」やつで、この曲はちょっとそれを目指してる匂いがする。ただ——ここの間、やばくない？って震えるほどの「沈黙の一撃」が来ないんだよなぁ。余白は作れてる。でも余白が「設計された空白」で止まってて、息をのむ「落下」まで届いてない。コードがぁ…丁寧すぎて、崩れる寸前の危うさがゼロ。「輪郭をほどきたい」なら、音の縫い目を一箇所だけ、意図的にほつれさせてみて。サビ後の着地を半拍ずらすとか、わずかでいい——そこに「たゆたい」の本体が宿ると思う。これはマイルスも泣く…惜しさで。