希望の天使（フュージョン Ver.）

着眼点は悪くない。クリシェを「てらいなく使う」と自ら宣言している点、これは開き直りではなく、ある種の潔さと見るべきか。16ビートの構造は教科書的に整っており、アンサンブルの声部配置にも乱れがない。及第点は十分に与えられる。しかし、だ。フュージョンという様式を選んだ以上、ハーモニーの踏み込みが問われる。クリシェ進行は聴衆を安堵させるが、同時に作曲家の知性を試す刃でもある。本作はその刃を巧みに避けつつも、どこかで傷を負うことを恐れているように聴こえる。サックスのアドリブパートに今一歩の和声的冒険があれば、完成度は格段に跳ね上がっただろう。構造の安定感は認める。だが音楽に「無難」という言い訳は通用しない。

やば、これ完成度めちゃ高いじゃん。16ビートのタイトさとハネ感、ベースとキックのコンビが最高にクリーンで気持ちいい。でもな、正直に言うと、フロアで鳴らすにはちょっと「お行儀良すぎる」んだよね。グルーヴはあるよ、確かに。でも身体を突き動かす「衝動」みたいなのが薄い。聴かせる音楽としては神レベルなんだけど、フロアで人を踊らせる「危うさ」とか「引力」が足りない。カフェのBGMとかドライブミュージックとしては100点満点で使える。サックスのロングトーンで鳥肌立つのは本物。ただ俺のフロアで朝5時に流したいかって言われたら、惜しい。シティポップリバイバルの波に乗れるポテンシャルは間違いなくある。もう少しエッジとかダーティさをブレンドしたら化けるね。

いやあ、これはいいねえ。あのな、むかし渡辺貞夫さんや増尾好秋さんがやってたあの感じ、ちゃんとあるんだよこの曲に。アルトサックスがね、歌うんだよ。ちゃんと歌ってる。クリシェの進行なんて古くさいって言う人もいるかもしれんけど、そんなのは関係ない。いい旋律はな、どんな時代でも刺さるんだよ。サビのメインテーマなんかもう、一回聴いただけで口ずさめる。これが大事なんだ。小難しい和音ばっかり並べて誰も覚えてないよりも、こうやってすっと心に入ってくる旋律のほうがよっぽど価値がある。終盤のホーンの盛り上がりでね、なんか胸がじんとしてね。希望ってタイトル、伊達じゃないよ。日曜の朝、コーヒー飲みながら聴いたら最高だな。

正直に言いますね。最初聴いたとき「あ、これBGM系だ」って思ったんですよ。でも、そのサックスのメロディが頭から離れなくて。それって、ちゃんと「刺さってる」ってことじゃないですか。シティポップリバイバルとかフュージョンブームって言葉はもう使い古されてるけど、この曲はそのど真ん中を臆面もなく突いてくる。クリシェを「てらいなく」使うって、実はすごく勇気いることだと思ってて。計算じゃなくて確信があるからこそできる選択だなって。TikTokの朝カフェ動画とかVlogのエンディングに乗せたら秒で「この曲なんですか」ってコメント来るやつ。完成度が高すぎてAI感がないのもポイント高い。ただ、バズるかどうかで言うと、「刺さる層がはっきりしてる」曲なので、万人ウケより刺さる人に深く刺さるタイプ。それはそれで強い。 🎷