夢の扉をひらいてAI生成楽曲

BPM120・4つ打ち・サビ解放という三点セットは、いわば建築基準法に則った工法だ。欠陥はない。ゆえに欠点も見えにくいが、問題はまさにそこにある。AメロからサビまでがすべてE長調の明るい室内で等間隔に窓が並んでいる——どこを切り取っても同じ採光量なのだ。リズム上の「引っ掛かり」が皆無で、聴き手の予測を一度も裏切らない。シンセベースの重心配置は堅実、ドラムの抜けも計算されている。だが構造物として見れば、梁が一本も斜めになっていない。改善点は一点に尽きる——Bメロで半音下への短い転調を仕込み、サビの解放感を「落差」として設計し直すことだ。同じ材料で、体感の高さが変わる。着眼点は悪くない。もう一段、設計に胆力を持たせよ。

BPM120の4つ打ち、キックの抜け、シンセプラック——数字だけ聴いたら「いける」ってなる。でも実際にフロアで回したとき客の腰がどこで落ちるかって話をすると、この曲、落ちないんだよな。グルーヴっていうのはビートの隙間にある「引っかかり」なんだけど、この曲の刻みはぜんぶ几帳面すぎて、体が先読みしちゃう。朝5時のクローズ前、みんな汗だくで残ってる瞬間に回すには、予定調和が多すぎる。悪くない、でもそれが問題。王道の構造を保ったまま、Bメロの裏拍だけシンコペーションを崩してみてくれ。そこに「ズレ」を一個仕込むだけで体が反応する引っかかりが生まれる。今はアニメのED曲として完璧だけど、フロアには「誤差」が要る。

うちの会社にも新人営業が入ってくるたびに、わしはこういう子を想像するんですわ。ちょっとぶきようで、えがおのうしろで迷ってばかり。それがね、「ほんとうのわたしはすこしぶきようで」の一行で、もうぜんぶ言われてしもた。あの二番の歌詞、じんわり胸に刺さりますわ。メロディは王道のアニメソング、まあ言うたら昭和で言えば「タッチ」のころのあの感じに、現代のシンセをかぶせた感じ。サビの開放感はちゃんと機能してる。ただねえ、「きらめくほしよそらをかけて」の部分、少し言葉が前の句と流れてしまって、印象が薄れる。もう半歩、ここだけ音を引き延ばして「ため」を作れたら、記憶に刻まれる一曲になる。最後の転調はええ仕事してますわ。モモ、ちゃんと扉開いたと思いますよ。

「モモ」って呼びかけるサビ、あれはずるい。自分の名前じゃないのに一瞬「え、私のこと?」って止まる感覚、それがそのままスクロールを止める力になってる。BGM探しのクリエイターがサビ頭3秒で即決するやつ。ただ、コンテンツの背景として優秀すぎて、逆に「この曲を聴きたい」じゃなく「この曲を使いたい」で終わってしまう危うさがある。素材感が強すぎる問題。歌詞でいうと「やさしさをちからにかえて」の一節、Z世代の自己開示投稿に引用されるポテンシャルはある。もし主役になりたいなら、Bメロのぼんやりした感情をもっとヒリヒリ尖らせると一曲として記憶に残る。今は魔法少女アニメのOPとして超優秀、でも単体でバズる歌としてはあと一刺し足りない。