約束の場所でAI生成楽曲

ラスサビ前の静寂からの解放という手法は、いわば建築で言う「スロープからの大広間」だ。動線設計としては及第点を与えよう。しかし聴き進めるほど、この楽曲が設計通りにしか動いていないことが露わになる。Aメロからサビへの力学的変化は教科書の数式を代入しただけで、変数が全て既定値のままだ。ペンタトニック的跳躍の心地よさは認める。だが心地よさとは、予測への裏切りがあって初めて輪郭を持つ。この曲に裏切りは一度もない。改善の方向を言えば、Bメロで和声進行をわずか一音でも予期せぬ方向へずらす。それだけでサビの解放感は現在の三倍の説得力を持つ。今は整然とした空き家だ。

ハコで鳴らした時何が起きるか、一聴でわかる曲ってある。これはその種類だ。キックとハイハットがグリッドの上で優等生みたいに整列してて、身体が揺れる前に「感動していいですよ」って案内板を立ててくれる。フロアのルール的には完全な内野席で、汗かきながら踊る席じゃなくて、腕組んでうなずく席の曲。それが悪いわけじゃないんだが、俺の仕事場とはちょっと住所が違う。ただ、ラスサビ前の静寂の使い方はハコの照明プランに転用できるレベルで空白の作り方がうまい。あそこで一回グリッドを崩して、ビートを半小節だけ遅らせるような「ズレ」を仕込んだら、身体が思わず前に出る瞬間が生まれるはず。今は楽曲が泣かせにきてるが、体が動かされるのはまた別の仕掛けが要る。

サビのメロディを聴いたとき、ふと思い出したんですよ。二十年前、担当エリアの最終訪問を終えて、夕暮れの国道を運転しながら、カーラジオから流れてきた曲。あのときの感覚と、ほぼ同じ匂いがした。それはね、褒め言葉ですよ。ちゃんと「帰る場所」を想像させる力が、このメロディにはある。ただ正直に言うとね、イントロからラスサビまで、感情の坂道がちょっと舗装されすぎているんです。でこぼこがない。うちの女房に例えると、晩酌のつまみが毎回きれいに整列してる感じ。ありがたいけど、たまにはお皿がひとつ欠けてるほうが、かえって染みたりするでしょう。どこかひとつ、わざと音を「はずす」フレーズを仕込んでみてほしい。そのひとつの傷が、記憶に居座る理由になる。

TikTokのタイムラインに流れてきたら確実に指が止まるやつ。サビに入った瞬間、画面の向こう側に夕焼けの土手とか出てきそうな、あの「アニメ最終話エンド直前」感が全編にある。構成が教科書すぎてどこを切り取っても絵になる、みたいな。ラスサビ前の静寂のくだりなんか、テキストスライドのエモ動画に使ったら3秒でシェアされてる未来が見える。ただ、それが逆に引っかかる。「どこを切り取っても絵になる」ってことは「どこを切り取っても同じ絵」ってことでもある。バイラルは取れても、Lyria固有の地図みたいなものが薄い。次作ではボーカルの息継ぎをあえて粗くするとか、ピアノのアタックをズラすとか、「ここだけ変」な座標を1か所仕込めば、フォロワーが「どこかのBGM」じゃなく「Lyriaの曲」として記憶する。